1、启发、引导幼儿的创作激情。

　　幼儿把绘画当成有趣的游戏，是随心所欲不受任何约束的。儿童用创造性的稚拙天真、富有魅力的绘画语言，自由地表达自己的思想意愿，反映具有重要判断意义的认识内容。运用儿童自己的绘画语言进行创造性的表现，需要一个特殊的以儿童为主体的创造性表现活动的环境。美术教师要在轻松愉快的游戏中，激发儿童潜意识的心理活动，为儿童作画提供适宜的主、客观环境，引导随想随画。

　　为了调动幼儿学习的积极性，发展幼儿的创造力，游戏是幼儿最喜欢的一种活动。因此，我将游戏融入美术活动之中，使游戏与美术创造紧密结合，皮亚杰曾说：“儿童不能象成人那样有效的满足他个人情感的，他具有一个可资利用的活动领域，在这领域中他的动机并非为了适应现实，恰恰相反，却现实被子他同化，这样的活动领域就是游戏，儿童进行的游戏很多，绘画也是这种游戏的一种方式。”在美术活动中我较多运用故事，儿童猜谜活动等游戏，使幼儿获得愉悦，新奇的情感体验，激发幼儿创造出别具一格的意想。

　　2、共同讨论绘画方法。

　　发展心理学认为，幼儿智慧发展的每个阶段，在客观世界的不同事物及其呈现形式的影响下，有他们自己观察世界和解释世界的方式。认识科学的研究表明，思想是人的本能与环境因素相互作用的结果。幼儿有天生的创造语言的本能，有天生的分类思想，但只有在外界的激发下，潜在的智能才会萌发。所以美术启蒙教学要尊重幼儿的自我表现活动，把教学活动放在幼儿自主、自动的基础之上来进行。

　　一般美术活动均以教师示范，讲解范例，评价作为一个模式，而让幼儿这一学龄前习活动的主体参与讨论制作方法，则真正发挥了幼儿的独创性与积极极性，讨论的时机选择在活动的不同阶段，就会对幼儿的具体创作及思维活动起不同的作用，不同的内容和要求宜采用不同的讨论形式，使幼儿有更多的创造思维的机会，促使幼儿思维的灵活性，也让幼儿有足够的创造的空间。

　　五、经常正确评价、巩固幼儿创作兴趣。

　　幼儿受潜意识主导的自由画的主观性，具有盲目的与随意的倾向。成人干预指导，往往会影响幼儿失去自信，放弃儿童画的自由表现，导向早熟了的“成人画”。儿童画的早熟和儿童语言的早熟一样，都会影响儿童智能的健康发展。因此，无们在评价幼儿作品时，对幼儿的每一件作品都要给予肯定和鼓励，而不要对幼儿作品轻易地作一概的否定，或简单地以“像”与“不象”或以成人的评价标准衡量幼儿的作品，不少教师在教育中重视幼儿依样画葫芦，循规蹈矩，一板一眼地记忆现成的知识时常不鼓励幼儿自己动手动脑去创造，甚至有的教师和家长在幼儿尝试创造时，总不停纠正他们，“这看起来不像汽车，我教你画吧”……这些批评只会带来负面效应，令幼儿觉得自己不能把一件事做好，自己的想法都是错的，便不愿创造什么了，常此以往，这种缺乏自信的想法就会让幼儿产生一种错误的念头，以为只有成人具有积极创造性的自信，而幼儿是没有创造精神的。

　　为了让幼儿的创造精神在童年时代根深蒂固地形成，让幼儿的画不稚拙，富有情趣，让他们的画蕴藏鲜活的艺术生命，我一方面鼓励幼儿的好奇心与探究行为，创造条件让幼儿动手动脑，丰富幼儿的知识，另一方面提供给幼儿创造的空间，让他们创造中得到创造的快乐成果。如在《可爱的动物》主题活动中，为了让幼儿画出栩栩如生的小猪，我先给幼儿看猪的实况录像，让幼儿的大脑中形成“猪是会动的”这一定势，然后给幼儿欣赏各种动态的猪的造型，最后让幼儿自己绘画出三只以上的各种造型的小猪，并且要画出美丽的背景。

　　在“随意画”教学中 ，引导幼儿追忆过去识记的印象时，不断演示实物补充新的形象，必然会激发幼儿逐步产生注意观察、有意识记、获得明确形象的兴趣。让潜意识对意识起积极的作用，稳定注意的品质和主动积极地观察识记，是由随意画导入记忆画的心理基础。根据幼儿注意不稳定的特点，演示实物要从不定位演示色彩鲜明，形象美的活动物象入手，尽量吸引幼儿的注意。全面演示，观察不同角度的形状，输送完整的信息，一方面是为了满足儿童的好奇心，满足他们的观察要求，另方面也是为幼儿探索创造抽象象征的表现形式，提供完整的形象素材。在幼儿注意比较稳定的时候，再进行定位演示，这时演示的实物才能得到幼儿的青睐。定位演示也要分步进行；开始定位演示要有时间限制，及时遮挡和撤走演示的实物，吸引注意，培养观察要求。在紧张的观察游戏中，敦促幼儿集中精神，进行有意识记的心理训练，制造“情急生神态”的教学情境，这样幼儿就有可能创造性的表现出生动的造型和传神的姿态。在幼儿有了观察要求的时候，再连续补充演示，尽量满足幼儿的观察要求。“随意画”教学通过吸引注意和培养观察要求、有意识记的心理训练，引导幼儿不断地收集补充形象内容，丰富视觉表象，进行积极的知识加工，所以“随意画”教学是自然导入“记忆画”的过渡形式。